Le Juno est une série de synthétiseurs analogiques emblématiques produits par la marque japonaise Roland dans les années 1980. Il est particulièrement apprécié pour sa sonorité chaude, sa facilité d’utilisation et sa capacité à produire des sons riches et profonds, ce qui en fait un des instruments les plus célèbres et utilisés dans la musique électronique, notamment dans les genres comme le synthwave, l’electropop, et même la musique de film.
1. Le Juno-6 (1982)
Le Roland Juno-6 est le premier modèle de la série, sorti en 1982. Il était l'un des premiers synthétiseurs à intégrer un contrôle électronique numérique pour la gestion des paramètres, mais restait analogique au niveau du son, ce qui lui donnait une chaleur caractéristique. Il comportait :
- 6 voix de polyphonie, ce qui était assez standard à l'époque.
- Un filtre low-pass (cutoff, résonance) qui permettait de sculpter les sons.
- Un chorus intégré qui ajoutait une texture spatiale et un effet de modulation.
Le Juno-6 était relativement abordable comparé à d'autres synthétiseurs analogiques plus complexes de l’époque, ce qui le rendait populaire auprès des musiciens, des producteurs et des ingénieurs du son.
2. Le Juno-60 (1982)
Le Juno-60 est une évolution du Juno-6, sorti la même année. Il est souvent considéré comme le modèle qui a perfectionné l’original :
- Il avait un séquenceur de 3 pistes intégré, une caractéristique appréciée par les musiciens pour la création de boucles simples.
- La principale différence avec le Juno-6 était l'ajout de patch memories, permettant de sauvegarder jusqu'à 128 presets de sons, contrairement au Juno-6 qui n’avait pas cette fonctionnalité.
- Il conservait la même architecture sonore que le Juno-6 (6 voix de polyphonie, filtre à résonance, chorus), mais avec un son un peu plus stabilisé et un contrôle plus souple grâce aux nouvelles fonctionnalités.
3. Le Juno-106 (1984)
Le Juno-106 est peut-être le modèle le plus célèbre et le plus aimé de la série. Lancé en 1984, il a été conçu pour être plus facile à utiliser, avec un son similaire à celui du Juno-60, mais avec des améliorations importantes :
- Le Juno-106 est un des premiers synthétiseurs à utiliser des puces de circuits intégrés (CI) numériques pour générer son son, tout en restant analogique pour la plupart des autres aspects (filtre, oscillateurs).
- Il disposait de 6 voix de polyphonie, comme les précédents modèles.
- Son filtre à 24 dB par octave était très apprécié pour sa chaleur et sa capacité à produire des sons de basse riches et des leads très nets.
- Il était aussi doté d’un chorus intégré encore plus efficace, qui devenait un marqueur sonore distinctif de la série Juno.
Le Juno-106 est devenu l’un des synthétiseurs les plus utilisés de son époque, prisé pour sa simplicité d’utilisation, ses sons riches, et sa facilité d'intégration dans un studio ou sur scène.
4. L'influence musicale
Les synthétiseurs Roland Juno ont marqué plusieurs genres musicaux à partir des années 1980. Leur son caractéristique a été utilisé par de nombreux artistes de pop, new wave, house, et plus tard, dans des productions de musique électronique contemporaine. Des groupes comme Depeche Mode, New Order, The Cure, ainsi que des producteurs comme Daft Punk et Justice dans les années 2000, ont utilisé des modèles Juno pour créer des textures sonores uniques.
L'une des raisons principales de leur popularité réside dans la simplicité d’utilisation : un nombre limité de commandes et une interface intuitive qui permettait de créer rapidement des sons intéressants, tout en offrant une grande polyvalence.
5. Réédition et héritage
En 2020, Roland a relancé le Juno-60 et le Juno-106 sous forme de rééditions numériques dans la gamme Boutique, une série de petits synthétiseurs modulaires. Ces versions conservent les caractéristiques essentielles des originaux, mais dans un format plus compact et avec des fonctionnalités modernes (comme la connectivité MIDI et USB).
De nos jours, les Juno continuent d'influencer la musique électronique, grâce à leur son unique et leur capacité à produire des textures riches tout en étant relativement faciles à programmer. Leur héritage dans l'histoire du synthétiseur analogique reste indiscutable.